Zdjęcia na stronie internetowej - jak przygotować się do sesji zdjęciowej

Wizerunek marki buduje się nie tylko słowami. Dużą rolę odgrywają obrazy - zdjęcia zespołu, fragmenty pracy, kontekst miejsca. To one sprawiają, że firma staje się wiarygodna, konkretna i bliższa. Profesjonalna sesja zdjęciowa to jeden z najprostszych i najskuteczniejszych sposobów, by to osiągnąć.

Wystarczy jeden dobrze zaplanowany dzień, by stworzyć zestaw materiałów, który będzie pracował dla marki przez kilka kolejnych lat. 

Przygotowanie scenariuszy

W dobrze zaplanowanej sesji zdjęciowej, to nie ilość zdjęć jest wyznacznikiem. Kluczowe jest, aby mieć te zdjęcia, które są potrzebne, a w dodatku w wersjach, które będą użyteczne na stronie lub w materiałach marketingowych.

Każde zdjęcie wykonane na sesji powinno mieć jasno określoną funkcję. Aby tak się stało nie musimy tworzyć długiej listy ujęć. Wystarczy kilka przemyślanych i spójnych sekwencji zdjęciowych, które wpasują się w konkretne cele komunikacyjne. 

Dobrze przygotowany scenariusz jest narzędziem, które usprawni sesję. Pozwala wyeliminować przypadkowość, upraszcza pracę zarówno fotografa, jak i zespołu oraz pozwala już na tym etapie zaplanować do czego zostaną wykorzystane zdjęcia.

Przykład myślenia sekwencyjnego

W klasycznym modelu planowania sesji zdjęciowej firmy często wypisują sobie:

• zdjęcia pracowników,
• zdjęcie dyrektora,
• zdjęcia sytuacyjne.

Taki spis “ujęć” nie ułatwia w żaden sposób pracy. Nie wiemy, czy są to zdjęcia tylko portretowe, czy mają zachęcać do kontaktu, budować autorytet. Rodzi się przez to wiele pytań, a na planie zdjęciowym powstaje chaos. 

Zamiast tego warto zaprojektować scenariusz realistycznej sytuacji: “Pracownik firmy rozmawia z klientem, omawiają szczegóły produktu, z wykorzystaniem dokumentacji.”

Taka informacja pozwala nam zaplanować nie jedno zdjęcie:

• ujęcia sytuacyjne - do prezentacji oferty lub opisu sposobu pracy,
• zdjęcie interakcji - jako materiał wizerunkowy,
• zbliżenie na szczegóły - np. ręce trzymające katalog, tablet, produkt - do materiałów edukacyjnych lub social mediów,
• ujęcie szerokie - pokazujące kontekst i środowisko pracy, np do zakładki “jak działamy”.

Sekwencja zdjęciowa pozwala na maksymalne wykorzystanie danej sceny do wielu zdjęć. W ten sposób małym nakładem zyskujemy cały zestaw zdjęć.

Jak zaprojektować scenariusz do sesji zdjęciowej?

Scenariusz zdjęciowy to nic innego jak przemyślany plan sytuacji, które chcemy pokazać. Nie pojedyncze ujęcia, a logiczna sekwencja, która ma znaczenie dla komunikacji firmy. Ułatwia to organizację sesji i zapewnia, że powstałe materiały będą użyteczne.

1. Zdefiniuj tematy, które mają znaczenie dla komunikacji firmy.

Nie wszystkie procesy w firmie są warte pokazania ich na stronie. Warto skupić się na tych, które:

• mają znaczenie z punktu widzenia klienta,
• pokazują kompetencje i sposób działania firmy
• wspierają konkretne treści na stronie lub innych materiałach marki

2. Opracuj 3-5 sekwencji zdjęciowych

Zamiast uwzględniać w planie na zdjęcia “portret dyrektora”, czy “zdjęcie katalogu”, lepiej zaplanować kilka potencjalnych sytuacji, które w naturalny sposób zapewnią te scenariusze.

Dobrze przygotowana sekwencja zawiera:

• zdjęcie szerokie (kontekst, przestrzeń)
• ujęcie z działania (rozmowa, gesty, pokaz)
• detale (ręce, dokumenty, sprzęt)
• portret osoby z tej sytuacji, w tym samym otoczeniu

Taki zestaw zdjęć pozwala na późniejszą elastyczność podczas korzystania z nich na różnych kanałach.

3. Zaplanuj kadrowanie i orientację

Plan na sesję zdjęciową nie powinien być zamknięty jedynie w gronie pracowników firmy. Istotne jest, aby ustalić szczegóły, takie jak orientacje i proporcje kadrów z fotografem już na etapie briefu. Należy omówić wtedy z nim:

• które zdjęcia mają być poziome (np. banery)
• które pionowe (np. portrety do sekcji “kontakt”)
• które z neutralnym tłem (np. do grafik z tekstem)

Zdjęcia powinny być wykonywane świadomie w docelowej formie. Eliminuje nam to problem z późniejszym kadrowaniem zdjęć, licząc na zachowanie kompozycji i czytelności.

Czego unikać w scenariuszu zdjęć?

Sekwencyjne podejście do sesji zdjęciowej, tak jak wszystko, niesie zarówno swoje zalety, jak i pewne minusy. W związku z tym warto pamiętać, co może negatywnie wpłynąć tutaj na efekty. Zbyt duża ilość ujęć - prowadzi do chaosu na planie i rozmycia priorytetów Pozowane sceny bez kontekstu - wyglądają nienaturalnie i są mało użyteczne.Brak planu - zdjęcia powstają przypadkowo, bez powiązania z treściami lub strukturą strony. Brak koordynatora sesji - sprawia, że nikt nie czuwa nad przebiegiem dnia zdjęciowego.

Wybór fotografa

Zdjęcia to nie tylko to, co się na nich znajduje, ale także sposób, w jaki są pokazane. Światło, kadrowanie, styl - wszystko to zależy od fotografa. Dlatego jego wybór ma ogromne znaczenie dla końcowego efektu sesji.

To nie musi być osoba „z polecenia” lub „bo robi ładne portrety”. Potrzebujesz partnera, który rozumie komunikację marki i wie, czym różni się sesja wizerunkowa od np. sesji ślubnej czy artystycznej.

Czym kierować się przy wyborze fotografa?

• Styl zdjęć - czy odpowiada estetyce Twojej strony i komunikacji marki? 
• Doświadczenie - czy fotograf realizował sesje firmowe, pracował z zespołami, zna realia sesji B2B?
• Sposób pracy - czy proponuje rozwiązania, analizuje brief, pyta o kontekst biznesowy?

Dobry fotograf:

• pomoże zaplanować sesję od strony scenariuszy zdjęciowych,
• zrozumie, do czego zdjęcia będą używane 
• zadba o odpowiednie formaty zdjęć

Jak przygotować zespół do sesji

Koordynator sesji

Sesja to mały projekt firmowy, który od samego początku, powinien mieć osobę odpowiedzialną. Nie chodzi tutaj o powierzenie tego zadania komuś np. z marketingu na samej sesji, tylko wyznaczenie osoby, która od samego początku będzie ją koordynować. Co za tym idzie będzie:

• znać cele sesji i scenariusz zdjęć,
• mieć dostęp do przestrzeni i zespołu,
• podejmować decyzje na miejscu,
• rozwiązywać drobne problemy i gasić pojawiające się pożary.

Bez koordynatora wiele elementów może nie pójść zgodnie z planem: pracownicy nie zjawią się na czas, sesja rozciągnie się w czasie lub np. w tło zdjęcia wkradnie się osoba z logo innej firmy.

Harmonogram dnia: rytm, nie lista

Zamiast planować co po kolei się wydarzy, warto pójść o krok dalej i stworzyć blokowy harmonogram sesji:

• 9:00-10:30 - zdjęcia w przestrzeni biurowej (sytuacje + portrety)
• 11:00-12:00 - zespół logistyki (magazyn, pakowanie)
• 13:00-14:30 - konsultacje z klientem (symulowane)
• 15:00-15:30 - portrety zarządu (na neutralnym tle)

Nie chodzi tutaj o sztywne trzymanie się tych ram, a o uporządkowanie całego dnia. Nie tylko zapobiega to przedłużaniu się konkretnych ujęć ale daje też rozeznanie pracownikom, kiedy mogą zrobić sobie przerwę.

Odpowiedni ubiór osób - stonowany, pasujący do kolorystyki marki

Osoby na zdjęciach reprezentują markę. Dlatego warto zadbać o:

• spójność kolorystyczną (beże, błękity, szarości),
• brak wzorów (paski, kwiatki, logotypy),
• dopasowanie stylu do branży (koszula w firmie technologicznej, T-shirt w agencji kreatywnej).

Komunikacja przed sesją

Aby sesja przebiegła sprawnie, zespół powinien być wcześniej poinformowany o najważniejszych kwestiach. Dobrze jest przesłać wszystkim uczestnikom krótką wiadomość zawierającą:
datę i godzinę sesji,
informacje o ubiorze (kolory, styl),
miejsce sesji i ewentualne zmiany w organizacji pracy,
uspokajający komunikat: „nie chodzi o pozowanie, tylko o pokazanie naszej codziennej pracy”.

Dobra komunikacja przed sesją obniża stres, buduje zaangażowanie i zmniejsza ryzyko opóźnień. W dniu sesji zespół powinien wiedzieć, czego się spodziewać.

Wybór miejsca

Wiemy jakie zdjęcia są nam potrzebne, kto je zrobi, zespół jest gotowy. Pozostaje w takim razie ostatni element. Gdzie odbędzie się sesja? 

Tło zdjęć nie może być przypadkowe - musi być zgodne z wizerunkiem marki, estetyką strony i przekazem, który chcemy wzmacniać.

Własna przestrzeń - autentyczność i wygoda

Najbardziej oczywistym miejscem będzie przestrzeń firmowa - biuro, hala, magazyn. Miejsce, w którym firma na co dzień pracuje będzie najbardziej autentyczna i najlepiej odda jej charakter. Pozwala nam to budować zaufanie klientów, a dodatkowo gwarantuje dostępność sprzętu, materiałów, czy całego zespołu podczas sesji.

To rozwiązanie sprawdzi się najlepiej, gdy:

• przestrzeń jest estetyczna i dobrze oświetlona,
• da się w niej zorganizować sesję bez zaburzania pracy zespołu, 
• jest uporządkowana, czysta i możliwa do przygotowania na sesję.

Wynajęta przestrzeń - spójność i estetyka

Nie zawsze jednak własna przestrzeń będzie spełniać nasze oczekiwania. W takich sytuacjach warto poszukać w swojej okolicy możliwości wynajęcia przestrzeni coworkingowej, czy przestrzeni biurowej na godziny.

To świetne rozwiązanie, gdy zależy Ci na:

• kontroli nad światłem i przestrzenią,
• przygotowaniu bardziej “katalogowego” materiału,
• zdjęciach na neutralnym tle.

O czym pamiętać przy wyborze miejsca?

Styl przestrzeni powinien odpowiadać charakterowi marki - nowoczesna, minimalistyczna, technologiczna, ciepła
Tło powinno być uporządkowane - bez rozpraszających detali i przede wszystkim bez logotypów innych firm
Przygotuj miejsce wcześniej - upewnij się, że nie będzie konieczności przestawiania mebli, czy robienia porządków w dniu sesji.

Podsumowanie

Firmowa sesja zdjęciowa nie stanowi osobnego projektu, a jest przedłużeniem myślenia o marce i tworzenia jej spójnej komunikacji. Jeśli potraktujemy ją jedynie jako element do odhaczenia - zdjęcia będą jedynie tłem. 

A jeśli podejdziemy do tematu w sposób strategiczny - będzie to kolejna cegiełka w podnoszeniu wartości marki i narzędzie budujące zaufanie i autentyczność.

Dobrze zaprojektowana sesja nie pokazuje firmy taką jaka jest. Pokazuje ją tak jak ma być rozumiana.